與Willem Kalf的描繪相似【Fig. 23】，在Jan Davidsz de Heem的這件靜物畫中，也將柳橙與中國瓷盤並置呈現【Fig. 25】。

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        Jan Davidsz. de Heem在烏特勒之（Utrecht）長大，最初創作只使用一至兩種顏色的單色調（monochrome）靜物畫，並多以樂器與書籍為描繪對象。到了1631年之後，De Heem搬到安特衛普（Antwerp）。在此，他的作品變得更富色彩且更為迷人。藝術家也改變了創作主題，將注意力轉向花卉與水果。[1]

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       在這件作品中，可看見許多荷蘭靜物畫的典型表現方式。除了先前提及的橙子與青花瓷組合，前景撥開水果的描繪方式，亦可見於Willem Cleasz Heda（1594-1680）[2] 、Willem Kalf，以及Jan Jansz van de Velde III等靜物畫大師的作品中。De Heem本人亦非首次於畫面中，置入撥開的柑橘類水果，展覽中的另一件作品A Richly Laid Table with Parrot and Macaw（1655）【Fig. 26】，亦可看見相似的描繪。

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        藝術家對於中國瓷器的描繪，除了是對異國情調的嚮往，也在於展現繪畫技法的追求。在青花瓷看似毫無秩序的花紋中，其實具有固定的形式。而這也考筆下的這件青花瓷盤，從圖案可以辨識出，其與十七世紀早期的樣式相仿【Fig. 25-1】。[3] 於此可看出，藝術家在觀察與描繪技巧的能力。

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        除了對瓷器圖案的精確掌握，畫面中景處的玻璃杯，亦展現了藝術家對光影與物體間關係的細微觀察。從玻璃杯一共可以看見兩處橙子的倒影，一為瓶口處，另一為瓶身。此外，當中也映照著窗戶的輪廓，可看出光線的來源。而畫面最下方的石牆，上面有漩渦狀的裝飾，並刻有畫名”VIVAT-ORANGE”。 （郭祖蓉）

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